Cleivan Paiva, do Crato (CE), Quarteto Bom Tom, de Fortaleza, e Abanda, de Nova Olinda (CE), são as atrações gratuitas da música instrumental no Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza (rua Floriano Peixoto, 941 – Centro – fone: (85) 3464.3108) em abril. As apresentações acontecem na próxima quarta-feira, 6 (Cleivan Paiva), quinta-feira, 7 (Quarteto Bom Tom), e dia 28, quinta-feira (Abanda), sempre às 12 horas e às 18 horas. Veja a seguir a sinopse de cada um dos três shows instrumentais: Cleivan Paiva (Crato, Cariri, CE) Dia 6, quarta-feira, às 12h e 18h Violonista, guitarrista, poeta, compositor de música instrumental e lítero-musical. Começou sua carreira artística nos festivais de música do Cariri, sendo posteriormente selecionado no festival de música da TV Cultura de São Paulo e também na extinta rede Tupi de Televisão. Compôs a trilha sonora original dos filmes “O Caldeirão da Santa Cruz do Deserto” e “A Saga do Guerreiro Alumioso”. Desenvolve um trabalho de música instrumental em todo o País, valorizando a criatividade e a improvisação, na música instrumental brasileira de vanguarda. Dividiu palco em shows com Mauro Senise e Gilson Peranzzetta e como guitarrista tocou em shows do multi-instrumentista Hermeto Pascoal. Em 2005 apresentou seu show, no encontro internacional de trovadores e violeiros em Quixeramobim-CE. Em 2006, apresentou seu Show “Cordas do Brasil Canção” em Quixadá, no Centro Cultural BNB, na Sociedade de Cultura Artística e na EXPOCRATO, entre outros espaços culturais. Cleivan Paiva já registra três discos gravados. São eles: “Guerra e Paz”, “Cleivan Paiva” e “Sonhos do Brasil”. Repertório 01. Meio dia (Cleivan Paiva) 02. Raso da Catarina (Cleivan Paiva) 03. Irmandade da santa cruz do deserto (Cleivan Paiva) 04. Xique xique (Cleivan Paiva) 05. Frevo Cariri (Cleivan Paiva) 06. Noite e dia (Cleivan Paiva) 07. Tons Musicais (Cleivan Paiva) 08. Cariri (Cleivan Paiva) Ficha Técnica Cleivan Paiva: Violão Ibberton Nobre: Piano Quarteto Bom Tom (Fortaleza, CE) Dia 7, quinta-feira, às 12h e 18h Quatro excelentes instrumentistas reunidos numa louvável proposta de fazer música exclusivamente instrumental com a máxima qualidade, levando ao público um repertório seleto destacando principalmente a bossa nova, jazz e os grandes sucessos nacionais e internacionais. Desde a escolha do nome do grupo já se percebe a ênfase na sofisticação e requinte, contudo eles não abrem mão da simplicidade e descontração que são bem característicos da musicalidade brasileira. “Bom Tom” é uma singela homenagem a Tom Jobim e, também, remete à idéia de bom gosto, à coisa de bom tom, ou seja, coerência e concordância na busca da excelência que transcende o âmbito musical. Os integrantes são músicos experientes: Heber Moura estudou piano na infância e na adolescência e chegou a tocar guitarra com bandas de rock, em Recife; é compositor premiado em festivais, com músicas gravadas por importantes cantores cearenses. Franzé vem da escola do rock e no quarteto está tendo sua primeira experiência com a música instrumental, considerando-a um rico aprendizado na elaboração de seus melhores arranjos. Antonio Sampaio é fruto da escola-referência para instrumentistas de sopro no Ceará, o Colégio Piamarta, sob a regência do Maestro Costa Holanda, atuou por vários anos e tocou com importantes nomes da música popular cearense, atualmente é um dos solistas do grupo Regional Hora Marcada. E finalmente, Roberto Pinto é graduado em Música pela Universidade Estadual do Ceará, desde o início dedicou-se ao violão, participando de grupos musicais de rock e de música popular, compositor premiado em festivais, suas músicas foram gravadas por destacados cantores locais e na discografia registra dois CDs gravados, em parceria com Nilo Alves e Hermano Carvalho. Uma particularidade sobre o Quarteto Bom Tom é que seus componentes são atuantes em outras áreas que vão do Estatístico, Mestre e Doutor em Administração Financeira, professor universitário ao empresário e industrial. O quarteto já fez inúmeras apresentações em diversos locais, destaque para o Espaço Cultural Oboé, além de restaurantes como o Labaredas, Degusti, Fagulha e Casa do Carneiro. Participou do Festival BNB da Música Instrumental nas edições de 2008 e 2009, nas cidades de Fortaleza, Sousa, Catolé do Rocha e Nazarezinho (estas três últimas no Estado da Paraíba) e do Programa Cultural do Tribunal Regional do Trabalho, em Fortaleza. Programa 1. Georgia on my mind (Hoagy Carmichael / Stuart Gorrell ) 2. Strings of pearls (Jerry Gray) 3. St. Louis Blues (W. C. Handy) 4. Limehouse blues (Philip Braham / Douglas Furber ) 5. Take the “A” train (Billy Strayhorn) 6. Samba de uma nota só (Tom Jobim) 7. Ela é carioca (Tom Jobim / Vinícius de Moraes) 8. Wave (Tom Jobim) 9. Insensatez (Tom Jobim / Vinícius de Moraes) 10. Olha (Erasmo Carlos / Roberto Carlos) 11. Flor de lis (Djavan) 12. Corcovado (Tom Jobim) 13. Samba do avião (Tom Jobim) 14. Amazonas (João Donato / Lysias Ênio) 15. Influência do jazz (Carlos Lyra) Ficha Técnica Teclados: Heber Moura Flauta e clarineta: Antonio Sampaio Bateria: Franzé Batera Contrabaixo: Roberto Pinto Abanda (Nova Olinda, Cariri, CE) Dia 28, quinta-feira, às 12h e 18h Vindos de experiências Brasil afora e com a bagagem de duas turnês internacionais passando pela Alemanha, Itália e Portugal, o grupo de música instrumental, criado na Fundação Casa Grande, Nova Olinda-CE, é formado por videomakers e videographers, profissionais que utilizam, criativamente, vídeos e gráficos em shows. Com influências de músicos como Gilberto Gil, Jefferson Gonçalves, Heraldo do Monte, Arismar do Espírito Santo e Arnaldo Antunes, com quem já tocaram, e tantos outros com quem mantiveram contatos e também dividiram palco, e das tradições populares, Aécio Diniz, Samuel Macedo e Hélio Filho produzem juntos, desde os nove anos de idade, música e vídeo. Com o produtor musical e percussionista André Magalhães, desenvolveram, no Laboratório de Música da Fundação Casa Grande, o espetáculo “Rua do Vidéo”, um musical que mostra o olhar do grupo sobre a região do Cariri, utilizando-se do audiovisual e de trilhas musicais para realizar um passeio pelas ruas e cidades da região. Um diálogo de som e imagens sobre a cultura popular, vista pelo prisma da infância, no interior do Brasil. A rua que dá nome ao espetáculo fica no centro de Barbalha e é nesse espaço que desfilam os grupos de tradição popular. No show, essas imagens são reavivadas. Estes “meninos da Casa Grande” tentam transformar a música, com influência das origens do seu povo, em uma ferramenta para a construção social de crianças e jovens, e trazem agora, para o encantamento do público, essa mescla de imagens, sons e emoções para o palco do CCBN-Fortaleza. Programa 01 - A hóstia e cauim (Alemberg Quindins) 02 - Poesia (Poeta Felipe) 03 - Eu vi a maré encher (Agentes do Coco da Batateira) 04 - Aboio para a casa grande FM (Danta Aboiador) 05 - Viola violeta (Aécio Diniz / Samuel Macedo / Hélio Filho) 06 - Canção do lenço (Cego Heleno) 07 - Velejar a barca (Reisado discípulos do Mestre Pedro) 08 - Forró na feira (Aécio Diniz / Samuel Macedo / Hélio Filho) 09 - Wuaicá (Alemberg Quindins / Rosiane Lima Verde) 10 - Galopando (Aécio Diniz / Samuel Macedo / Hélio Filho) Ficha Técnica Aécio Diniz (baixo) Samuel Macedo (guitarra e violão) Hélio Filho (bateria) André Magalhães (percussão)

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